IMS Ibiza 2025 : Le rapport annuel qui décrypte l’économie mondiale de la musique électronique

Un rendez-vous incontournable pour comprendre l’industrie électronique

Chaque printemps, IMS Ibiza s’impose comme le carrefour mondial où convergent les acteurs majeurs de la musique électronique, de la technologie et de la culture. Cette année, la publication du IMS Business Report 2025 a une nouvelle fois attiré l’attention des professionnels et passionnés, offrant un panorama chiffré et nuancé de l’état du secteur. Rédigé par Mark Mulligan de MIDiA Research, ce rapport s’impose comme la référence pour saisir les dynamiques économiques, culturelles et technologiques qui façonnent la scène électronique mondiale.

Une industrie en croissance, mais en mutation

Le rapport l’affirme : la musique électronique continue de gagner en influence, tant en termes de revenus que d’impact culturel. En 2024, l’industrie mondiale a atteint 12,9 milliards de dollars, soit une croissance de 6 % par rapport à 2023. Ce rythme, légèrement inférieur à celui de l’année précédente, traduit la maturité d’un secteur qui résiste aux cycles économiques.

« La musique électronique se trouve au début d’une nouvelle ère de résonance culturelle, portée par l’émergence de nouveaux genres comme l’Afro House, la renaissance de la Drum & Bass, et l’arrivée d’une nouvelle génération de fans et de créateurs »,

résume Mark Mulligan.

La diversification des revenus est frappante. Si festivals et clubs restent la principale source de chiffre d’affaires, la croissance des segments édition musicale et hardware/software témoigne de la vitalité de l’écosystème. L’acquisition de Superstruct, valorisée à 1,4 milliard de dollars, illustre la consolidation du secteur live, tandis que l’engagement sur des plateformes comme TikTok propulse la musique électronique au cœur des tendances culturelles.

L’essor des labels indépendants et des scènes locales

Pour la cinquième année consécutive, les labels indépendants gagnent du terrain, atteignant 30 % des revenus mondiaux des labels. Si les majors demeurent puissantes, la montée en puissance des acteurs régionaux et digitaux, notamment dans le Sud global, redéfinit la cartographie de l’industrie. Cette dynamique s’appuie sur des stratégies de contenu ancrées localement et une capacité à capter les attentes des nouvelles générations.

Les genres Drum & Bass, Jungle et UK Garage connaissent une véritable renaissance créative, portée par un public jeune et curieux. Les données de Beatport montrent que l’Afro House est passée de la 23e à la 4e place des genres les plus recherchés. Sur SoundCloud, les uploads de UK Garage ont doublé en un an, signe d’un regain d’intérêt pour les micro-scènes qui façonnent la diversité du paysage électronique.

Un public mondial, jeune et connecté

En 2024, 566 millions de nouveaux fans de musique électronique ont rejoint les plateformes Spotify, YouTube, TikTok, Instagram et Facebook. Cette progression, supérieure à celle du rock ou de l’indie, confirme la capacité du genre à fédérer au-delà des frontières. Le format du fandom évolue : SoundCloud enregistre une hausse de 14 % des écoutes sur les genres électroniques, notamment grâce à la vitalité des scènes locales et émergentes.

La croissance de l’audience est particulièrement marquée au Mexique (+60 % d’auditeurs Spotify), en Inde et au Brésil. Parallèlement, les genres africains comme l’Afro House et l’Amapiano s’imposent, illustrant l’universalité et la décentralisation de la culture électronique.

Ibiza, toujours au centre du jeu

Le rapport confirme le statut d’Ibiza comme épicentre mondial de la musique électronique. En 2024, les recettes de billetterie des clubs de l’île ont atteint 150 millions d’euros (hors ventes VIP), soit une hausse de 6 % malgré une légère baisse du nombre d’événements. La demande pour des expériences haut de gamme reste forte, consolidant la place d’Ibiza comme référence pour la communauté mondiale du dancefloor.

La présence d’artistes électroniques sur les line-ups de festivals internationaux atteint 18 %, contre 13 % en 2021. Les évolutions sociétales se font aussi sentir : la part des utilisatrices féminines enregistrées chez AlphaTheta grimpe à 16 %, marquant une progression vers plus de diversité.

La révolution de l’IA musicale

2024 marque un tournant pour la création musicale assistée par l’intelligence artificielle. 60 millions d’utilisateurs ont eu recours à des applications de création musicale, et 10 % des consommateurs déclarent avoir utilisé l’IA pour composer ou écrire des paroles. Cette démocratisation des outils brouille la frontière entre fan et créateur, ouvrant la voie à de nouveaux modes de production et d’engagement.

« Notre check-up annuel reflète une croissance continue et des mutations majeures : consolidation du live, essor de l’Afro House et de la Drum & Bass, acquisitions de catalogues, et engagement inédit sur TikTok »,

analyse Ben Turner, cofondateur d’IMS.

L’industrie électronique, forte de son adaptabilité, se projette dans une ère où innovation, diversité et hybridation des rôles façonneront les contours de la musique de demain.

Vous pouvez vous procurer le Business Report ici : https://www.internationalmusicsummit.com/business-report

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    […] L’industrie de la musique électronique vaut 12,9 milliards de dollars […]

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